Prozessionswagen-Holz Shiva Nataraja, Indien, Tamil Nadu

Bedeutendes geschnitztes Holzpaneel mit der Darstellung von Shiva Nataraja, dem Herrn des Tanzes, der auf dem Dämon Apasmara tanzt, dem Symbol der Unwissenheit. Dieses Hochrelief stammt aus Tamil Nadu (Südindien) und datiert aus dem 19. Jahrhundert. Es schmückte einst einen Prozessionswagen eines hinduistischen Tempels. Der Reichtum seiner Komposition, die Vielzahl der Arme Shivas und die Reste der Polychromie zeugen von der Qualität dieser religiösen Skulptur, die den Sieg des Göttlichen über die Kräfte der Unwissenheit und des Chaos veranschaulichen sollte.

• Ehemalige Sammlung Claude de Marteau, verkauft mit Herkunftsnachweis.
• H (ohne Sockel) 100 x T 12 cm x B 55 cm.
• H max. (mit Sockel) 110 cm.

Shiva Nataraja, der Herr des kosmischen Tanzes

Diese bedeutende Hochrelief-Skulptur stellt Shiva Nataraja oder Natesha dar, eine der berühmtesten Manifestationen Shivas im Hinduismus. Sein Name bedeutet „König des Tanzes“ und beschwört den kosmischen Tanz herauf, durch den der Gott das Universum im unendlichen Rhythmus der Zeit erschafft, bewahrt und zerstört.

Alles in dieser Komposition drückt Bewegung aus. Shivas Körper scheint unter dem Blick des Betrachters lebendig zu werden, während seine zahlreichen Arme eine wahrhaft heilige Choreografie entfalten. Jeder von ihnen hält ein Attribut oder führt eine rituelle Geste (Mudra) aus, was zur symbolischen Bedeutung der Szene beiträgt. Sein Haar, das zu beiden Seiten des Kopfes absteht, verstärkt diesen Eindruck von Dynamik, während sein reicher Schmuck und sein fein geschnitztes Gewand vom Talent des Kunsthandwerkers zeugen.

Der Blick wird dann zur Spitze des Paneels gelenkt, wo ein Vyali, ein Schutzwesen der hinduistischen Mythologie, grimmig über den Herrn des Tanzes wacht. Zu beiden Seiten scheinen zwei Apsaras Blumenkörbe über ihn auszuschütten, um diese göttliche Manifestation zu feiern.

Gegenüber, zu Shivas Füßen, ruht Apasmara, der Dämon der Unwissenheit und des spirituellen Vergessens. Weit davon entfernt, die Zerstörung eines irdischen Feindes zu symbolisieren, drückt diese Geste den Sieg des Wissens über die Unwissenheit aus – eine unerlässliche Bedingung für die Befreiung der Seele nach hinduistischem Denken. Zwei weitere Figuren finden ebenfalls Platz in der Komposition. Eine könnte ein Shivagana sein, ein Mitglied des göttlichen Gefolges von Shiva, während die andere eine Rudraganika heraufbeschwört, eine seinem Kult geweihte heilige Tänzerin… es sei denn, es handelt sich um die schöne Devi Parvati.

Diese in Südindien besonders beliebte Ikonografie schmückte häufig die Prozessionswagen, auch Ratha (Sanskrit) oder Ther (Tamil) genannt, die von den Gläubigen bei den wichtigsten religiösen Festen gezogen wurden. Diese prächtig geschnitzten Holzmonumente zogen durch die Straßen der Städte und Dörfer und ermöglichten es den Gläubigen, den Gottheiten nahezukommen und die großen Episoden der hinduistischen Mythologie zu bewundern. Durch den Reichtum seines Reliefs, seine tief geschnitzten Volumina und die noch sichtbaren Reste der Polychromie veranschaulicht dieses Paneel das bemerkenswerte Können der Bildhauer aus Tamil Nadu.

Die Entdeckung einer Darstellung von Shiva Nataraja in den Sammlungen von Claude de Marteau erinnert unweigerlich an die prestigeträchtige Chola-Bronze, die der belgische Händler im Mai 1965 an John D. Rockefeller III verkaufte, bevor dieser sie 1979 der Asia Society in New York vermachte. Wir laden Sie ein, dieses Meisterwerk der Chola-Bildhauerei zu entdecken.

Tempelwagen in Indien

Die großen Prozessionswagen (Ratha) nehmen einen wesentlichen Platz in den hinduistischen religiösen Festen ein. Von den Gläubigen bei den wichtigsten Feierlichkeiten gezogen, sind sie prächtig mit geschnitzten Paneelen dekoriert, die die großen Episoden der Mythologie darstellen. Diese geschnitzten Paneele erfüllten sowohl eine dekorative als auch eine pädagogische Funktion, indem sie den Gläubigen die Taten der Gottheiten sowie die Erzählungen der Puranas veranschaulichten.